BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//https://www.kino-achteinhalb.de///NONSGML kigkonsult.se iCalcreator 2.10.15// METHOD:PUBLISH BEGIN:VEVENT UID:20260425T105559CEST-7881bLsBl3@https://www.kino-achteinhalb.de/ DTSTAMP:20260425T085559Z DESCRIPTION:Eintritt: 5\,00 €\nFrankreich 2012Kinostart: 30. Mai 2013122 Mi nutenFSK: ab 12 JahreRegie: Olivier Assayas (Carlos - Der Schakal\, Paris\ , je t'aime)Verleih: NFP über Filmwelt\nDarsteller: Clément Métayer (Gille s)\, Lola Créton (Christine)\, Félix Armand (Alain)\, Carole Combes (Laure )\, India Salvor Menuez (Leslie)\, Hugo Conzelmann (Jean-Pierre)\, Mathias Renou (Vincent)\, Léa Rougeron (Maria)\, Martin Loizillon (Rackam le Roug e)\, André Marcon \, Johnny Flynn \, Dolorès Chaplin\nFilmhomepage\, Progr ammkino.de\, Filmgazette (Kriest)\, Filmgazette (Busche)PressedienstVenedi g 2012: Bestes Drehbuch\nKurzkritik Filmdienst\nIn den frühen 1970er-Jahre n sucht eine Gruppe französischer Studenten\, beflügelt von der 1968er-Rev olte\, nach Wegen\, die eigenen Ideale zu leben. An seinen Film 'Cold Wate r' (1994) anschließend\, entwirft Olivier Assayas ein liebevolles Stimmung sbild\, bei dem er sich eindrucksvoll auf seine eigene politische\, künstl erische\, literarische und musikalische Sozialisation bezieht. Klug\, zärt lich und zugleich höchst differenziert beschreibt er den Optimismus jener Epoche. - Sehenswert ab 14.\n \n{youtube}RUHtHio94qA{/youtube}\nausführlic he Kritik Filmdienst\nMusik spielt in Olivier Assayas’ „Die wilde Zeit“ ei ne zentrale Rolle. Im Original trägt der Film den rechtschaffen terminiere nden Titel „Aprés-Mai“\, international wird er als „Something in the Air“ verliehen. Es lohnt sich\, über die unterschiedlichen Zeitlichkeiten diese r drei Titel einmal nachdenken\, wobei der englische Titel dem Flair des F ilms am Nächsten kommt. „Aprés-Mai“ erzählt die Geschichte einer Gruppe ju nger Menschen in den Nachwehen jenes mythischen „Mai 68“\, als die Revolut ion zum Greifen nahe schien. Im Jahr 1971\, in dem Assayas’ Film spielt\, steht der radikale Umsturz des Bestehenden längst nicht mehr auf der Tages ordnung\; etwas Revolte liegt dennoch in der Luft lag. Sehr anschaulich se tzt Assayas\, Jahrgang 1955 und zuletzt sehr erfolgreich mit „Carlos“\, di e diversen Suchbewegungen der Post-68er-Jahre zwischen Straßenkampf\, Betr iebsarbeit\, Terrorismus\, Underground-Publizistik\, Künstler-Existentiali smus\, Drogenrausch und Hippie-Trail nach Kabul in Szene. Zur souverän kom pilierten und von Autobiografischem zeugenden Musik von Syd Barrett\, Soft Machine\, Tangerine Dream\, The Incredible String Band und Kevin Ayers be gegnet man Anarchisten\, Maoisten\, Trotzkisten und Situationisten\, die i hre ideologischen Differenzen erst allmählich zu erkennen geben. Wenn man ihnen denn neugierig zuhört. Zugleich erzählt der Film fast schon pastoral einige Liebesgeschichten\, die mal enger\, mal weniger eng mit dem politi schen Bewusstsein der Akteure verknüpft sind.Allerlei bedeutsame Fragen st ehen im Raum: „Wie positionierst du dich?“ Oder: „Braucht der richtige pol itische Inhalt nicht auch eine entsprechende revolutionäre Syntax?“ „Oder ist allein schon diese Frage ein Ausdruck kleinbürgerlicher Ideologie?“ „W ie hat Kunst auszusehen\, die die Massen erreicht?“Assayas\, der über sein e Erfahrungen jener Zeit einen längeren Text mit dem Titel „A Post-May Ado lescence. Letter to Alice Debord“ verfasst und in Interviews immer wieder betont hat\, dass „Aprés-Mai“ auf autobiografische Erfahrungen zurück grei fe\, begegnet seinen Glückssuchern und Revoluzzern mit größter Sympathie. Genau darin liegt die besondere Qualität seines Films\, der untergründig m it Bressons „Der Teufel möglicherweise“ und Philippe Garrels „Les amants r eguliers“ (2004) kommuniziert. Zwar registriert Assayas auch Posen\, Irrtü mer\, falsches Pathos und erschöpfte Ratlosigkeit\, Selbstkritik und Schei tern\, aber grundsätzlich sind seine Figuren geradezu beseelt von der Hoff nung\, es gebe ein richtiges Leben im Falschen. Es ist geradezu schmerzhaf t\, diesen Anachronismus im Kino zu erleben\, angesichts des aktuellen Pra gmatismus und einer umfassenden Affirmation des Bestehenden.Dass der aktio nistische Schwung und die Energie des gegenkulturellen Aufbruchs auf Dauer nicht zu halten sind\, zeigt sich auch darin\, dass Lücken in der Narrati on immer wieder Figuren verschwinden und auftauchen lassen. Dieses Mäander n birgt Überraschungen. Denn wer gerade noch von einer spirituellen Erfahr ung in Indien träumte und dorthin aufbrach\, wird vielleicht dann doch „nu r“ ein Kunsthandwerker\, der das herrschende System mit Deko-Ware beliefer t. Dem Maoisten von vorgestern werden die vielen Niederlagen und Desillusi onierungen zu viel\, weshalb er für die Strategie des bewaffneten Widersta nds plädiert\, Taten sehen will und sich dazu jüngere Aktivisten sucht. Di e Hauptfigur Gilles will Künstler sein\, hadert immer wieder mit den Zumut ungen der Politik\, entdeckt den Situationismus und landet schließlich in den Londoner Pinewood Studios\, wo gerade ein trashiger B-Film mit Urzeitm onstern\, halbnackten Mädchen und Nazis gedreht wird.Assayas zeigt auch di es ohne Häme und ohne die Lust an der Denunziation\, die deutschen Filmen über jene verwirrende Zeit so enervierend und unpolitisch eingeschrieben s cheint. In „Aprés-Mai“ dienen bestimmte Sätze oder Haltungen niemals als „ Beweismaterial“\, um eine möglichst vollständige Kulisse zu etablieren\, s ondern sie zeigen Figuren im Fluß einer Entwicklung\, die sich nur dann er schließt\, wenn man genau hinhört. So kursiert hier beispielsweise einmal ein kritisches Buch über die chinesische Kulturrevolution\, vor dem gewarn t wird\, weil es sich angeblich um CIA-Propaganda handle. Später werden di e maoistischen Parolen auch ohne Hilfsmittel als fadenscheinig durchschaub ar. Die Verschränkung des großen epischen Bogens mit den kleinen\, atmosph ärischen Momenten rekonstruiert eine umfassende Suchbewegung\, die das Pri vate mit dem Politischen in Gleichklang zu bringen versucht. Die Mühen der Ebene mögen dabei in eine linke Melancholie münden\, doch nur aus heutige r Perspektive ist die Bemerkung erlaubt\, dass der Film desillusionierend sei. Man könnte die aktuelle Debatte um Daniel Cohn-Bendit zur Illustratio n hinzuziehen: Wo es in der deutschen Diskussion (mit Ausnahme von Christo pher Roths „Baader“\,) nur darum zu gehen scheint\, aus einer Position der hoffähigen Mittelmäßigkeit Abbitte für historische Irrtümer einzuklagen\, würde Assayas versuchen\, den Flair filmisch einzufangen\, aus dessen Gei st „Der große Basar“ geschrieben wurde. Ein Stoff wie „Das Wochenende“ ist selbstgefällige Besserwisser-Kolportage aus der Retrospektion. „Die wilde Zeit“ schwärmt nicht ohne Melancholie\, aber fröhlich von der Frische des jugendlichen Lebendigseins. Ulrich Kriest Kritik aus film-dienst Nr. 11/2 013 https://www.kino-achteinhalb.de/home/archiv/event/51-die-wilde-zeit-ap rès-mai.html DTSTART:20131011T183000Z DTEND:20131011T203000Z LOCATION:Kino achteinhalb (Hannoversche Straße 30E\, 29221 Celle\, Deutschl and (nicht Postanschrift!)) SUMMARY:DIE WILDE ZEIT (APRÈS MAI) URL:https://www.kino-achteinhalb.de/home/archiv/event/51-die-wilde-zeit-apr ès-mai.html END:VEVENT END:VCALENDAR